Avec GROTESQUE, le chorégraphe Philippe Ménard propose aux enfants un voyage célébrant l’imaginaire, la singularité et la transformation dans toute leur richesse et leur exubérance. S’inspirant du grotesque, à la fois dans son origine historique liée aux figures ornementales mêlant hybrides et exubérances, et dans sa définition contemporaine qui évoque l’étrangeté et le défi des normes, cette création explore l’art de déborder des cadres, de refuser les assignations et d’affirmer sa place dans le monde avec fierté et liberté. Le grotesque devient ici un outil pour interroger la fluidité des identités et la diversité des formes de vie. Le corps de la danseuse, accompagné de costumes transformables et de mouvements expressifs, se métamorphose en figures fantastiques, créatures insaisissables ou animaux étranges. Ces transformations traduisent l’idée que nous sommes toujours en évolution, capables de nous réinventer et de redéfinir notre manière d’habiter le monde. La musique de Camille Saint-Saëns occupe une place centrale dans ce spectacle. Aurélie Mestres en propose une réinterprétation contemporaine, s’inspirant de deux oeuvres majeures : Le Carnaval des Animaux, avec son humour et sa théâtralité, et le Concerto pour violoncelle n°1, porteur d’émotion et de profondeur. Ces compositions, tout comme la danse, alternent entre légèreté, intensité dramatique et douceur, accentuant le caractère changeant et insaisissable des métamorphoses en cours. GROTESQUE stimule l’imaginaire des enfants, les incitant à embrasser la fierté d’être eux-mêmes et à découvrir la richesse de la diversité.
Chorégraphie et costume : Philippe Ménard
Interprétation : Stefania Brannetti
Musique originale : Aurélie Mestres
Musique : extraits de « Le Carnaval des Animaux » et du Concerto pour violoncelle n°1 de Camille Saint Saëns
Fabrication costume/coiffe : Jeanne Guellaf, Pia Blanchon, Murielle Takacs
Photo : Benoîte Fanton
Durée: 25 min